O Estudo dos Materiais e Técnicas de Pintura

Logo no início de meu percurso acadêmico, percebi que dentre as inúmeras possíveis linhas de estudo das Artes Visuais, as mais almejadas são a da produção artística em sí, a arte educação, a curadoria, a crítica de arte ou a restauração. No entanto, é comum escutar nas instituições, que o estudante de artes é antes de tudo, um pesquisador. A carreira acadêmica, como pesquisador em artes visuais, pode certamente ser trilhada junto com qualquer outra de suas ramificações. Por isso, juntamente com minhas atividades como artista plástico, isto é, como professor de Pintura, sigo paralelamente, numa pesquisa a qual dedico grande parte do meu tempo. E que no fim, penso estar se tornando, sem querer, meu campo de expertise.

Trata-se da pesquisa sobre a história dos materiais de pintura, assim como o comportamento dos mesmos. É correto afirmar que a restauração e a museulogia também analisam essa área, no entanto, minha pesquisa é mais voltada para empregar essas informações nas ações artísticas em sí, ou seja: o estudo da história e dos procedimentos artísticos para que artistas possam re-descobrir materiais, procedimentos e técnicas do passado, e para que possam fazer uso desses conhecimentos aplicados a suas produções contemporâneas. 

A restauração, apesar de ser uma área que bebe nas mesmas fontes, é voltada para a aplicação desses conhecimentos no resgate e conservação de obras de arte, principalmente dentro de instituições públicas ou privadas, voltadas a um patrimônio cultural, ou acervo. Meu enfoque é exclusivamente a pintura a óleo, e dentre os muitos assuntos possíveis, pesquiso principalmente óleos vegetais, resinas naturais e sintéticas, cargas inertes, pigmentos naturais e sintéticos, fatura artesanal e industrial de tinta, suportes, criação de paletas e técnicas pictóricas diretas e indiretas, tanto na antiguidade como na contemporaneidade.

Mediums: Estudo de reologia

Existe hoje, um crescente interesse no estudo dos materiais e procedimentos artísticos da antiguidade para sua aplicação em procedimentos contemporâneos, principalmente nos EUA. O interesse em um tipo de pintura figurativa e artesanal, onde a práxis volta novamente a ser foco de importância, movimenta o mercado norte americano, e faz florescer uma rica fonte de informação que compreendem livros, publicações, artigos acadêmicos, revistas especializadas, cursos, workshops, blogs e websites. 

Artistas, restauradores e entusiastas de todo o mundo, formados em grandes instituições de ensino, assim como autodidatas e amadores, lançaram-se na tarefa de pesquisar e compreender melhor seus materiais, na tentativa de alcançar novas possibilidades expressivas em sua produção. Apesar de alguns artistas e galeristas terem a opinião de que uma volta a práxis e a artesania do ateliê seja uma ofensa as atividades artísticas contemporâneas, é inegável que esse despertar para a "volta" da artesania seja um reflexo provocado pelo próprio estimulo e contato com a arte moderna e a arte contemporânea. Essa "volta ao passado", ao meu ver, é tão contemporâneo quanto as instalações e performances que vemos em todo lugar: uma manifestação cultural, alimentada por tudo que está aí.

Expressividade: Comportamento de diferentes receitas

O problema é que o mercado, instituições e todo o circuito artístico se fecharam durante muito tempo para essas informações. Encontrar material que analise e explique as antigas práticas de pintura, assim como orientadores e profissionais do ensino, dentro de faculdades, que tenham essas informações, é um trabalho árduo. Com o advento da globalização e da internet, artistas e entusiastas das antigas formas de pintura tem encontrado meios de acessar essas informações, onde uma grande troca de experiências acontece, em prol dessa pesquisa.

Livros e publicações raras assim como experimentações práticas e teóricas de artistas de todo o mundo, acadêmicos ou não, estão sendo trocadas e analisadas por todos aqueles que se interessam pelo assunto. 


Proponho que esse modesto blog seja mais uma dessas fontes, formando um grande compendium que torna minha pesquisa acessível a todos os artistas que porventura possam usurfruir dessas informações em benefício de sua arte. Desde já, estou a dispor de todos os pesquisadores, artistas, restauradores e entusiastas que desejarem partilhar informações sobre esse campo fascinante para ampliar nossos horizontes.


Grande Abraço!